Animation Caractéristiques de la feuille de personnage / décomposition
Rencontrez Vin. Vin est un personnage que j’ai l’intention d’animer et, en conséquence, j’ai fait une ventilation de feuille de personnage pour lui. Les feuilles de personnage vous permettent de créer une référence pour votre personnage, en couvrant les vues de base et en veillant à ce que vos proportions correspondent du dessin au dessin. C’est une bonne pratique pour garder les choses en proportion (même si vos proportions incluent une tendance à avoir des membres extrêmement longs, comme le mien) et pour vous habituer à dessiner les expressions faciales de votre personnage.
Cette fiche de personnage est une ventilation simplifiée d’art conceptuel de personnage plus détaillé; vous devez réduire votre personnage au minimum de lignes. Il ne s'agit que d'un exemple de feuille de personnage de base, avec le minimum nécessaire pour des raisons de démonstration. Avant d’animer, vous devriez essayer de construire une feuille plus grande avec plus de détails pour votre personnage.
Dans les prochaines étapes, nous examinerons de plus près les différentes poses de panne.
02 sur 06La vue de côté
La vue de côté est la plus facile à dessiner - de toute façon pour moi. Vous ne devez vous préoccuper que de l'un des membres et la vue de côté me permet généralement de définir la position des traits du visage les uns par rapport aux autres.
Si votre personnage a des marques distinctives d’un côté ou de l’autre qui le rendent différent de l’un d’eux, vous voudrez faire deux vues latérales pour illustrer la différence.
Pendant que nous examinons cette question, jetez un coup d’œil aux lignes que j’ai tracées derrière chaque vue. Vous remarquerez que, à l’exception des changements de minute dus à la pose, ces lignes rejoignent les positions correspondantes sur chaque pose: le haut de la tête, la taille / les coudes, le bout des doigts, le bassin, les genoux et les épaules.
Après avoir tracé la première vue, c’est généralement une bonne idée de choisir vos points principaux et d’utiliser une règle pour tracer des lignes à partir de ces points principaux et sur l’ensemble de la feuille, avant de les tracer pour les autres vues. De cette façon, vous aurez des références pour vous assurer que vous dessinez tout à l’échelle.
03 sur 06La vue de face
Pour votre vue de face, essayez de dessiner votre personnage bien droit, jambes serrées ou du moins, pas trop éloignés les uns des autres, mains sur le côté légèrement déviées, visage tourné vers l’avant. Vous pouvez sauvegarder l'attitude pour plus tard; pour le moment, vous voulez simplement obtenir les détails de base de manière claire et visible, et la vue de face est généralement la meilleure vue sur les principaux personnages.
04 de 06La vue arrière
Il n’ya rien de mal à tricher un peu pour la vue arrière et à simplement revenir sur votre vue de face avec quelques détails modifiés. N’oubliez pas que si quelque chose est orienté vers un côté spécifique, la vue arrière s’inverse. (Exemple ci-dessus: la partie dans les cheveux de Vin, l’inclinaison de sa ceinture.)
05 de 06The 3/4 View
La plupart du temps, vous ne tirerez pas votre personnage droit dessus, que ce soit de face ou de côté. Une vue 3/4 est l’un des angles les plus courants pour dessiner votre personnage. Vous devrez donc certainement en inclure un dans votre feuille de personnage. Vous pouvez être un peu plus libre avec la pose ici; essayez de capturer l'expression et l'attitude de votre personnage.
En plus du tir 3/4, vous devez également dessiner des plans d'action - diverses poses capturées à mi-mouvement, détaillant la manière dont les vêtements ou les cheveux peuvent bouger.
Vous constaterez que les différents points de référence clés ne sont plus parfaitement alignés sur les repères, à cause de l'angle. Au lieu de cela, ils devraient se croiser juste au niveau de la section médiane du point à mesurer. Par exemple, l’épaule serait au-dessus de la ligne indiquant leur hauteur par défaut, tandis que l’autre épaule serait en dessous. Le creux de la gorge, point milieu des épaules, devrait reposer presque exactement sur le repère.
06 sur 06Le gros plan
Enfin, vous devriez essayer de dresser un plan détaillé du visage de votre personnage, car celui-ci peut avoir tendance à être minimisé et un peu négligé lors des tirs au corps entier. (Vous devriez également dessiner des gros plans de tout autre élément important - par exemple un pendentif gravé, un tatouage ou toute autre marque qui pourrait normalement être dessinée sans détails dans les prises de vue du corps. N'oubliez pas de dessiner les oreilles. Les oreilles sont négligées. assez souvent, je suppose que Vin a l'air si choqué parce qu'il manque une oreille, ça a l'air douloureux.)
Par exemple, je n’ai dessiné que deux expressions faciales ici, mais vous devez dessiner au moins dix des expressions les plus courantes pour votre personnage - qu’il soit généralement suffisant, craintif, excité, heureux, en colère, etc. Continuez à dessiner jusqu’à ce que vous pensiez vous avez couvert toute leur gamme d'émotions.
