La pixilation est un style d'animation très similaire à l'arrêt du mouvement. Bien qu'il ne soit pas incroyablement important de déclarer la pixilation dans un sens large, elle s'est développée comme un style et un médium différents des autres travaux en stop-motion.
La différence entre la pixilation et le stop motion
La pixilation est une animation stop-motion utilisant des personnes plutôt que des marionnettes. Ainsi, au lieu de fabriquer une armature et de photographier cela, vous photographiez une personne effectuant de petits mouvements incrémentiels. Le résultat est un regard surréaliste sur notre monde réel. Les lois de la physique et du monde réel ne s'appliquent plus depuis que nous utilisons l'animation, mais comme notre environnement et nos personnages sont des lieux réels, il confère une tournure unique à la réalisation de films.
La façon dont vous faites la pixilation est comme l’arrêt du mouvement, vous avez seulement besoin d’au moins une personne très patiente en plus de l’animateur. Vos acteurs tiennent la pose lorsque vous prenez une photo, ils se déplacent progressivement, puis vous prenez une autre photo. C'est aussi simple que ça!
L'histoire de la pixilation
La pixilation existe depuis les débuts du film, on peut la voir sous ses formes les plus anciennes dans des films datant des années 1910. Pixilation n'a pas vraiment décollé jusque dans les années 1950 avec un homme nommé Norman McLaren. Le plus célèbre film en pixilation de McLaren, et sans doute le plus célèbre film en pixilation, est Neighbours. Le film reflète des thèmes anti-guerre à travers deux voisins en conflit, et l'utilisation de la pixélisation le fait se dérouler dans notre propre monde, si ce n'est plus exagéré.
L’animateur PES est l’un des animateurs les plus en vue de la pixilation. Fresh Guacamole, son court métrage nominé aux Oscars, associe la pixilation au stop motion traditionnel de manière ludique et créative. Pixilation a non seulement joué un rôle important dans le monde de l'animation indépendante, mais également dans les clips vidéo.
Exemples populaires de pixilation
L’exemple le plus célèbre de pixilation est sans doute Sledgehammer de Peter Gabriel. Comme le PES, il associe la pixilation au stop motion traditionnel. Même aujourd'hui, la pixilation est encore importante dans la scène vidéo musicale. Le bouton le plus dur à rayures blanches, Radiohead's There, et OK Go End Love utilisent tous la pixilation et le stop motion traditionnel.
J'apprécie tellement la pixilation, c'est davantage du côté créatif. Il existe un coût d’entrée très bas pour créer des pixellisations. Il vous suffit d’avoir des amis et un appareil photo. La vidéo de OK Go en est un excellent exemple. Tout ce dont ils avaient besoin, c’était leurs pulls molletonnés et une caméra pour y aller. Ils l’ont même filmée dans un parc, de sorte que vous n’avez même pas besoin de décors loufoques.
La pixilation comme porte d'entrée du monde du stop motion
Je pense que la pixilation est une excellente porte d'entrée dans le monde du stop-motion traditionnel. Avec des tours rapides, vous pouvez créer des courts-métrages rapidement et intégrer ce que vous avez appris à l'univers du jeu des armatures et des décors. Tout ce qui s'applique à une vidéo de pixellisation s'applique également en stop motion traditionnel, il est donc amusant de jouer avec elles d'avant en arrière.
Il y a une raison pour laquelle il existe depuis si longtemps et les gens se tournent de plus en plus vers lui pour leurs visuels. Les smartphones ont des appareils photo si brillants que vous pouvez maintenant faire une vidéo musicale complète avec ce qui est déjà dans votre poche.
