Skip to main content

Comment créer de l'art urbain de style Grafitti dans Photoshop

Tomorrow's Land - [FULL DOCUMENTARY] (Avril 2025)

Tomorrow's Land - [FULL DOCUMENTARY] (Avril 2025)
Anonim
01 de 05

Commencer

On peut difficilement se promener dans une ville ou un village sans s'apercevoir de la prépondérance des graffitis peints sur les murs des bâtiments. Il a tendance à apparaître quand on s'y attend le moins, comme des murs de briques à Pékin, des voitures de métro à New York ou des bâtiments abandonnés à Valence en Espagne. Ce dont nous ne parlons pas, ce sont les étiquettes de gangs, les initiales ou d’autres formes pulvérisées à la hâte ou gribouillées sur une surface. Au lieu de cela, nous parlons de graffiti en tant qu’art. Une grande partie de ce travail, utilisant des pochoirs ou de la peinture, est un commentaire sur les conditions sociales actuelles ou invite le spectateur à un terrain de jeu fantaisiste. Cette œuvre pourrait tout aussi bien figurer dans un musée que sur un mur de bâtiment ou un panneau publicitaire. Les artistes qui produisent cette œuvre ont également acquis une renommée inhabituelle en raison de leurs styles et de leur médium uniques.

Dans ce tutoriel, nous vous donnons la possibilité de créer votre propre art de rue à l'aide de Photoshop. Nous prendrons une photo et en utilisant des techniques de calques de calage et de colorisation, mélangez le sur un mur de ciment. Commençons …

02 de 05

Comment préparer l'image

Lorsque vous choisissez une image, recherchez-en une avec un arrière-plan assez net. Dans ce cas, l’image avait un fond blanc assez solide, ce qui signifie que l’outil Baguette magique a pu être utilisé. Les étapes étaient les suivantes:

  1. Double-cliquez sur le calque pour renommer et «aplatir» l'image.
  2. Avec la Baguette magique sélectionnée, cliquez sur la grande zone blanche en dehors de l'image pour la sélectionner.
  3. Maintenez la touche Maj enfoncée pour sélectionner les zones blanches qui n’avaient pas été sélectionnées à l’origine.
  4. Appuyez sur la touche Suppr pour supprimer le blanc et pour obtenir la transparence.
  5. Une autre technique serait de masquer les potions de l'image qui seront transparentes. Cette technique est particulièrement utile s’il ya beaucoup de choses autour du sujet.
  6. Pour finir, choisissez l'outil Loupe et inspectez les bords de l'image. S'il existe des artefacts de l'arrière-plan, utilisez l'outil Lasso pour les supprimer si vous n'avez pas utilisé de masque. Si vous avez utilisé un masque, utilisez un pinceau pour le supprimer.
  7. Sélectionnez l'outil Déplacement et faites glisser l'image vers la texture que vous utilisez pour le mur.
03 de 05

Préparation de l'image pour la colorisation

Dans son état actuel, l'image doit perdre sa couleur et devenir noire. Voici comment:

  1. Dans le panneau Calques ajouter une couche d'ajustement de seuil. Cela permet de convertir une image couleur ou en niveaux de gris en une image noir et blanc à contraste élevé.
  2. Vous avez peut-être remarqué que l'image et la texture sont affectées par le calque de réglage du seuil. Pour résoudre ce problème, cliquez sur l'icône Masque d'écrêtage au bas du panneau Seuil. C'est le premier à gauche et ressemble à une boîte avec une flèche pointant vers le bas. Cela ramène le texte à son original, mais un masque de découpage est appliqué à l'image et conserve l'aspect noir et blanc à contraste élevé.
  3. Pour ajuster le contraste ou ajouter plus de détails. Déplacez le curseur dans le graphique Seuil vers la gauche ou la droite. Déplacez le curseur vers la gauche pour éclaircir l'image en déplaçant davantage de pixels noirs vers leurs équivalents blancs. Le déplacement vers la droite a l'effet inverse et ajoute davantage de pixels noirs à l'image.
04 de 05

Coloriser l'image

À ce stade, vous pouvez simplement arrêter et, en utilisant l'opacité, fusionner l'image en noir et blanc avec la surface. Ajouter de la couleur le rend encore plus visible. Voici comment:

  1. Ajouter un calque de réglage de teinte / saturation et veillez à appliquer le masque de découpage pour garantir que seule l'image est colorisée. Déplacer un curseur Teinte, Saturation ou Luminosité n'aura aucun effet sur l'image. Pour appliquer une couleur, cochez la case Coloriser.
  2. Pour choisir une couleur, déplacez le curseur Teinte vers la droite ou vers la gauche. En faisant attention à la barre au bas de la boîte de dialogue, elle changera pour vous montrer la couleur choisie.
  3. Pour régler l’intensité de la couleur, déplacez le curseur Saturation vers la droite. Cette barre inférieure changera également pour refléter la valeur de saturation choisie.
  4. À ce stade, vous devez prendre une décision: la couleur sera-t-elle appliquée à la zone noire de l'image ou à la zone blanche? C'est ici que le curseur de légèreté entre en jeu. Faites-le glisser vers le noir et les pixels blancs capturent la couleur. Faites-le glisser vers la droite - vers le blanc - et la couleur est appliquée à la zone noire. Aux deux extrémités, l'image est blanche ou noire.
  5. Si vous voulez un peu plus de subtilité, sélectionnez le calque de réglage de teinte / saturation et appliquez un mode de fusion Multiplier ou Assombrir.
05 de 05

Mélanger la texture dans l'image

À ce stade, l'image ressemble à une simple pose sur le mur. Rien n’indique qu’il s’agit d’une partie du mur. L'approche évidente consiste simplement à utiliser l'opacité pour insérer le calque d'image dans la texture. Cela fonctionne, mais il existe une autre technique qui fait un travail encore meilleur. Nous allons jeter un coup d'oeil.

  1. Sélectionnez l'image et tous les calques de réglage au-dessus, puis regroupez-les.
  2. Double-cliquez sur le dossier Groupe dans le panneau Calques pour ouvrir la boîte de dialogue Style de calque.
  3. Au bas de la boîte de dialogue se trouve une zone Si un mélange. Il y a deux curseurs dans cette zone. le Cette couche Le curseur mélange l’image entre l’arrière-plan et le Couche sous-jacente Le curseur fonctionne uniquement avec l’image de texture du calque situé sous l’image. Si vous déplacez le curseur inférieur vers la droite, vous remarquerez que les détails du mur apparaissent dans l'image.
  4. Déplacez le curseur du bas vers le milieu de la rampe du dégradé. La texture commence à apparaître et donne l’illusion que l’image est peinte sur la surface de la texture.

Comment cela marche-t-il? Essentiellement, le dégradé de noir au blanc détermine les pixels d'échelle de gris de la texture qui apparaîtront dans l'image. En déplaçant le curseur vers la droite, tous les pixels de l’image de texture avec une valeur de noir comprise entre 0 et la valeur affichée s’affichent et masquent les pixels du calque d’image. Si vous deviez utiliser le

  1. Maintenez la touche Option / Alt enfoncée et faites glisser le curseur noir vers la gauche. Vous remarquerez que le curseur est divisé en deux. Si vous déplacez les curseurs vers la droite et la gauche, vous appliquerez un peu de transparence à l'image. Ce qui se passe réellement, c’est que la plage de valeurs entre ces deux curseurs donnera une transition en douceur et que les pixels situés à droite du curseur de droite n’affecteront pas le calque de l’image.

Voilà. Vous avez peint une image sur une surface. C'est une technique assez astucieuse à connaître car pratiquement n'importe quelle image peut être «mélangée» à une surface texturée pour lui donner cet effet de pochoir si commun avec le street art ou le graffiti. Vous n'êtes pas obligé d'utiliser des images ou des dessins au trait. Appliquez-le également au texte.